HENNA HITO TRÍO

(Canarias-España)

Sala Cámara

19:30 a 20:30 horas

De las notas más graves sale una personalidad inquieta que apuesta por el compromiso y la innovación, consolidándose así un bajista/contrabajista de gran proyección.

En los registros de la guitarra atacan manos ágiles que no paran de buscar los caminos más arriesgados para ofrecernos motivos de impresión.

En los ritmos aparecen colchones de compases donde las figuras métricas transmiten una gran riqueza y seguridad. Así nace un nuevo arte del trío donde las ideas son apuestas que persiguen los niveles más altos de expresividad.

Cuando escuchamos a ésta formación, sentimos el placer que nos dan las cosas bien trabajadas.

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OREKA TX

(País Vasco-España)

Sala Sinfónica

20:30 a 22:00 horas.

Oreka TX ha viajado durante los años 2003-2005 con su txalaparta, un instrumento musical único, que se toca entre dos personas y que ellos entienden como un lugar de encuentro, de diálogo. Se han encontrado con músicos y realidades de pueblos lejanos, desde Mongolia al Sáhara, de Laponia a la India.  

De la experiencia vivida y del material visual y sonoro recogido durante esos viajes surge el nuevo espectáculo: “Nömadak TX en Directo”:

Los txalapartaris de Oreka TX, acompañados de su nueva banda y de músicos invitados para la ocasión, presentan un novedoso concierto-viaje que mezcla música e imágenes sobre el escenario.

Un original concepto de espectáculo multimedia en el que los componentes del grupo interpretan música creada a raíz de sus viajes y contarán con la participación de músicos venidos de esos lugares que ellos visitaron.

El músico mongol Saruultugs Myagmarjav “Saruul”, miembro del grupo Transmongolian, quién canta el canto armónico Khoomi y toca el instrumento tradicional mongol Morin Khoor y la cantante saharaui .

A estos músicos se les unirán otros por medio de una ventana a través de la cual también conoceremos diferentes lugares y las personas que los habitan.

Además, la riqueza de sonoridades y variedad de instrumentación sobre el escenario, aportan a la txalaparta un entorno insólito y acogedor, donde la misma evoluciona hacia nuevos horizontes convirtiéndose en punto de unión de músicos y culturas lejanas y diversas

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DANA LEONG

(EE.UU.)

Sala Cámara

22:00 a 23:00 horas.

MILK & JADE

Dana Leong. Compositor/intérprete, Dana Leong fusiona hip-hop, jazz y  música electrónica para crear un sonido distintivo sin límites. Dana ha revolucionado el sonido del violoncelo con su cortante electrónica combinada con una mezcla de texturas de jazz e improvisaciones.  

Como compositor, intérprete y productor, Dana ha sido pionero en la mezcla de estilos musicales que han logrado  la aclamación de la crítica y ha entusiasmado a las audiencias alrededor del mundo. Ha trabajado con artistas tales como  Ray Charles, Barry White, Kanye West, Wynton Marsalis, Bjork y Yoko Ono.

Artista americano-asiático de ascendencia china y japonesa, comenzó los estudios del piano antes de que fuera al jardín de infancia. A la edad de 8 años, competía internacionalmente en violoncelo y trombón. Escribió su primera composición original a la edad de 16 y fue el ganador del Grammy en la High School  All Stars Band a los 17. Después del instituto, Dana se mudó a Nueva York   y entró en la Manhattan School of Música con una beca completa, graduándose Summa Cum Laude.

Diversity & Urban Culture

“Para un artista americano-asiático de ascendencia  japonesa y china formado en San Francisco durante el auge del hip-hop de los 90, la diversidad y la cultura urbana dominan su ADN creativo. En este taller autobiográfico, Dana discute el significado del hip-hop en la cultura joven de hoy, y explora una variada colección de influencias étnicas y sociales que documentan, desafían y forjan su trabajo como artista.”

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NIDI D'ARAC

(Italia)

Sala Sinfónica

23:00 a 24:30 horas.

Según el director y editor de la revista “Froots” Ian Anderson, “Nidi D’Arac exploran la fusión entre las músicas tradicionales del sur de Italia y las “nuevas tendencias musicales” Lo importante es que hay elementos presentes en lo antiguo que aparecen desarrollados con conocimiento de causa en lo nuevo…no cabe duda de que algo bueno está pasando en Italia.” fR180, junio 1998. 

La fusión de lo nuevo y lo tradicional unidos en una seductora sensación que atrapa por completo. Así es la música de NIDI D’ARAC, curtidos pero populares, urbanos y arcaicos. La presencia latente de un profundo sentimiento de arraigo, de pertenencia, de una identidad cultural distintiva, no arrebata en ningún momento el placer de lo inmediato. La fuerza del versátil conjunto es, de hecho, la manera inmediata y casi física de leer y escuchar su música, lo que les convierte en uno de los grupos más originales del momento, gracias también al audaz intento de combinar los ritmos tradicionales de la pandereta de Salento “pizzica tarantata” – utilizada como terapia contra la picadura de la tarántula – con la realidad metropolitana tipìca del tercer milenio.

La música de NIDI D’ARAC es el placer auténtico del baile y de los ritmos, una fiesta continua, es complicidad emocional, espiritualidad.

 “Es como la suave brisa que se eleva de la Terra d’Otranto y la armoniosa musicalidad popular que sopla hacia hechizo de oriente”.

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DJ KALI

(Canarias-España)

Espacio Terraza

Tres sesiones:

19:30, 22:00 y 24:30 horas.

Sus sesiones podrían definirse como un viaje ecléctico que discurre entre los diferentes sonidos mundiales destacando los estilos Dub, Funk, Mestizo, Etno-Techno, Electrónica y por supuesto World Music.

Pilar Ledesma, Dj Kali, lleva más de 10 años trabajando en diferentes clubs, todos ellos en la isla de Tenerife, como Tweeter, A Bordo, Arena, Los Reunidos, La Canela, Círculo De Bellas Artes o Vai Moana y como Dj Residente en Mezcalito (1997-1998) y en Txola, mítico local de la noche de La Laguna desde 1997.

Su trayectoria musical arranca en 1989 como locutora de dj de radio en la Cadena Ser, Radio Club Tenerife, y protagonizando posteriormente programas especializados de músicas alternativas y músicas del mundo en las emisoras tinerfeñas Radio Campus Y Radio Burgado durante dos años.

Desde entonces su asistencia a festivales llevando su propia interpretación de los sonidos del mundo ha sido considerable y persistente, destacando el Festival Pirineo Sur 1995, Festival Motiva2 2002, Festival Colores 2003, Festival Energías Renovables (Eólica) 2003, 2006 y 2007,  y el Festival Cabeza Perro 2004, Festival Jazz In Dance 2006 y 2007, Festival Tránsitos 2009,  Fetival MUMES 2009, Sila-Encuentro 2009.